El buscador de películas: Chris Hemsworth y Tom Hiddleston

He podido leer en las redes sociales hace unos días a alguien diciendo que no entendía a la gente que era fan de un actor y de no sólo del personaje que interpreta en una determinada serie o película. Yo opino todo lo contrario. Como “fangirl” obsesiva que soy, me gusta investigar sobre mis actores favoritos y, algunas veces, hago grandes descubrimientos. Me encuentro con pequeñas obras  que, aunque nunca serán galardonadas ni pasarán a la historia, son originales y nos sirven de entretenimiento. En pleno fervor post-Vengadores me pregunté a que se dedicaban Thor y Loki cuando no se encuentran en Asgard y he podido ver algunos de sus filmes, de los cuales voy a hablar de dos en esta ocasión.

El laberinto de le Carré

Casi desde el primer trailer quise ver esta película a pesar de algunas malas críticas que pude leer, señalando que se trataba de un filme demasiado largo y que llegaba a aburrir en algunos momentos. Sin embargo, el casting de esta obra estaba repleto de estrellas conocidas del cine británico, además de que la novela en la que se basa la había leído alguien conocido, por lo que decidí darle una oportunidad. Aprovechando esta tarde de tormenta, tan comunes en el verano de las tierras gallegas, voy a escribir una pequeña reseña que espero que os anime a ver esta original película.

"Les Miserables" según Tom Hooper

A pesar de haber visto esta película prácticamente hace un mes, hoy ha sido el día en el que tuve la inspiración y el tiempo suficiente para dedicarle una entrada. He tenido muchos problemas a la hora de empezarla, ya que son muchas cosas que decir y poco espacio, además de que la mayoría de la gente ya ha podido ver la película, casi todas las opiniones posibles están escritas y tampoco me quería repetir demasiado. En primer lugar, no me gusta demasiado Tom Hooper como director. Como ya he dicho en una entrada anterior, una mala experiencia con alguna de sus películas puede hacer que le cojas un poco de manía a un cineasta y en este caso fue El discurso del Rey la causa de este hecho. Antes de que alguien me mate, tengo que reconocer que Hooper supo cuidar cada detalle del filme y que las interpretaciones tanto de Colin Firth como del resto de actores fueron soberbias. Sin embargo, hay determinadas películas a las que no logras engancharte ni conectar con ellas y eso fue lo que me pasó con ésta. Entonces os preguntaréis: Si no le gusta el director, ¿Por qué decide cometer el mismo error y ve otra de sus películas? ¿Es masoquista? La verdadera razón por la que me decidí a ver “Les Mis” fue por las buenas críticas que he leído tanto en Tumblr como en otras redes sociales, las cuales despertaron mi curiosidad. Después de haber podido verla, no lamento mi decisión.

Expediente Warren (The Conjuring)

Aquí me encuentro, en una de tantas noches de verano en la que ni sales ni te vas a la cama temprano. Es en estos momentos en los que no tienes nada que hacer cuando la inspiración acecha y cuando decides coger el ordenador para escribir algo. Tenía en mente hacer una entrada sobre este filme desde que la había visto en una tarde de reencuentro con una vieja amiga a la que hacía mucho tiempo que no veía. Antes de analizarla quisiera decir que no me suele gustar el género de terror. Posiblemente sea que no les acabo de coger el punto. Uno de los problemas con los que me encuentro a la hora de ver estos filmes es común a toda la gente que somos del fandom de Sobrenatural en el sentido de que vemos en ellas una serie de tópicos y la historia no acaba sorprendiéndonos. Pero, de vez en cuando, podemos encontrarnos con grandes sorpresas en este género y con historias que nos hacen estar toda la noche en vela. Ésta no es una película perfecta y soy consciente de ello, pero tengo que reconocer que me esperaba mucho menos y que terminó por sorprenderme.

Cuestión de suerte

Aquel que dijo “más vale tener suerte que talento” conocía la esencia de la vida. La gente tiene miedo a reconocer que gran parte de la vida depende de la suerte. Asusta pensar cuántas cosas se escapan a nuestro control. En un partido hay momentos en que la pelota golpea el borde de la red, y durante una fracción de segundo puede seguir hacia adelante o caer hacia atrás. Con un poco de suerte sigue hacia adelante y ganas, o no lo hace y pierdes.

Con esta premisa Woody Allen nos sumerge en la que es una de sus mejores películas. Con anterioridad ya había comentado que había empezado con muy mal pie con este director y le había cogido algo de manía. Sin embargo, este filme y “Medianoche en París” me hicieron cambiar de opinión y me han dado ganas de investigar más en su filmografía. En esta ocasión Allen hace una gran reflexión sobre la influencia de la suerte en nuestras vidas. La diosa fortuna supone la diferencia entre el éxito y el fracaso, entre la felicidad y la miseria. Es caprichosa y paradójica en el sentido de que puede hacerte sentir el dueño del mundo en unos momentos, y en otros ser tu peor condena. El director juega con esta dualidad y convierte al ser más afortunado en el más desgraciado de todos.

Se baja el telón en los cines Valle Inclán

                                                                                        

Hace unos días en La voz de Galicia podíamos leer una triste noticia: Los cines Valle Inclán cerrarán sus puertas el 30 de Junio. Ésta junto con la desaparición de los cines Compostela dejará a Santiago sólo con las salas del centro comercial “As Cancelas”. Yo llevo unos cuantos años viviendo en la capital gallega por mis estudios universitarios y sin duda alguna esta noticia me ha entristecido. Muchos de los estudiantes acudíamos a estos cines debido a su asequible precio y a su buena situación, teniendo ahora que gastar más dinero a causa del desplazamiento en transporte urbano y por el precio de las entradas en los multicines “As Cancelas”. Otro problema consecuencia de este hecho es que, al igual que pasó en Lugo tras el cierre de los cines Centro, Santiago se va a quedar sin la proyección de filmes independientes y menos conocidos, haciendo que muchos de los jóvenes y no tan jóvenes tengamos que recurrir a internet para verlos.

Rodrigo Cortés nos entierra con Ryan Reynolds

Polvo somos y en polvo nos convertiremos sería suficiente para resumir esta película. A causa de las últimas noticias a menudo nos preguntamos si realmente les importamos a nuestros dirigentes políticos. Rodrigo Cortés nos da una respuesta rotunda: No les importamos, tan solo somos daños colaterales en sus rencillas diplomáticas. Lo único que cuenta es el beneficio propio, evitar un posible conflicto sin importar cuanta gente inocente pague justa por pecadora. Otro mérito de este director es conseguir una total empatía por el protagonista. El tiempo se nos pasa volando en los 93 minutos de metraje mientras sufrimos y esperamos  para saber cuál será el destino de Paul Conroy.

¿Qué ves cuando cierras los ojos?

Es raro ver en una misma frase película española y ciencia ficción. Parece que de aquí a algún tiempo, si un filme nacional quería ser tomado en serio tenía que contener escenas sexuales o tratar aspectos de la historia o las costumbres de España. El director que puso una de los primeros granitos de arena a la hora de marcar la diferencia fue Rodrigo Cortés, dirigiendo películas que tranquilamente podrían pasar por productos internacionales. Me alegra mucho que otros directores sigan su estela y sean verdaderos emprendedores en esta industria.

El spaghetti western según Tarantino

Vivimos en la época de lo políticamente correcto. En un momento en el cual no se puede hablar de forma clara. Se niegan hechos históricos de los que se avergüenza la sociedad, en vez de aprender de esos errores y mostrar un respeto a las víctimas. Se culpa a la televisión, al cine y a los videojuegos por la conducta violenta de las personas, cuando la verdadera causa es la falta de educación. Es por eso por lo cual pienso que esta película ha traído consigo tanta polémica y ha levantado ampollas tanto en los medios de comunicación como entre determinados intelectuales. Fue sonada la fuerte crítica que ha recibido Tarantino por parte de Spike Lee debido al uso habitual de la palabra “nigger” (en español sería traducido como “negro”) en la película. Muchos de los que critican el uso de la palabra (y no me refiero al señor Spike Lee) después son los que “se miran los bolsillos” o “se cambian de lugar en un autobús” cuando tienen contacto con un inmigrantes. Vivimos en un mundo lleno de “demagogos”, en una realidad en la que se presta más atención a las “palabras” o a las “apariencias” que a los hechos. Pero bueno, dejo estos temas a los periódicos o a los libros de sociología y psicología, ya que aquí lo que nos interesa es el cine.

Próximos estrenos

Desde hace mucho tiempo he estado pensando en hacer una entrada como ésta, pero como no tiene mucho que ver con las críticas literarias y cinematográficas no me he atrevido hasta ahora. Estos días he estado pensando que ya que últimamente no tengo ni la inspiración ni el tiempo suficiente para hacer una crítica de la última película que he visto, podría poner unas cuantas recomendaciones de las novedades que podremos ver en este verano. Además, pensándolo bien, un cambio en la temática de las entradas nunca viene mal.

El lado bueno de las cosas (Silver Linings Playbook)

Ayer me encontraba viendo “Mentes Criminales” y hay algo que me llamó la atención: En todos y cada uno de los capítulos el villano es un personaje con problemas psiquiátricos que debe ser “capturado” porque es un peligro para la sociedad. Parece que los guionistas han cambiado las brujas malvadas que intentan acabar con la vida de la protagonista con manzanas envenenadas por psicópatas desalmados que matan a sus víctimas en escenarios grotescos. De aquí a un tiempo, desde la aparición de películas como “Alguien voló sobre el nido del cuco”, han aparecido nuevas historias tanto en la grande como en la pequeña pantalla en las cuales no se ve al personaje mentalmente inestable como un ser desalmado y podemos llegar a conectar con él. Un buen ejemplo es esta película.

Unos Oscar muy repartidos

Al día siguiente de la entrega de los premios de la academia, tras una noche en la que todos los cinéfilos hemos intentado trasnochar un poco para saber por dónde iban a ir los tiros en cuanto a cuál iba a ser la película triunfadora, me dispuse a ver quiénes eran los ganadores. No os voy a mentir, me esperaba un triunfo aplastante de Steven Spielberg con su “Lincoln”. Sin embargo, me he encontrado con un reparto de las estatuillas bastante equitativo entre varias películas que estaban nominadas, como si el mismo Salomón lo hubiese hecho.

La gran fiesta del cine

Mañana 24 de Febrero de 2013 se celebrará la entrega de premios de la academia una vez más. Los apasionados de la moda disfrutarán con los aciertos y errores de los invitados a este evento y podrán ver un adelanto de las nuevas tendencias. Los cinéfilos descubrirán nuevas películas y aborrecerán otras que son sobrevaloradas por el jurado. A continuación os presentaremos nuestras apuestas y predicciones en unos premios en los cuales Lincoln es la que disfruta de mayor número de nominaciones, seguida por La vida de Pi, Los miserables y El lado bueno de las cosas.